Hoeren

學生們參加英國皇家鋼琴檢定時,聽力測驗(Aural tests)確實是準備起來較需費心的項目,大部份的孩子在正規練習下,對於已熟稔的音階琶音、曲目等彈奏並不會太過於驚慌,但對於檢定級數較高的聽力測驗,往往會摸不著頭緒。然而,聽覺感知與樂曲分析、鑑賞的能力並非一蹴可幾,在樂器初學的階段便應適宜地將它融入彈奏當中添加養分,這對未來更進一步的音樂詮釋、美感認知頗有助益。

「你聽!有聽見什麼聲音嗎?」當我問起學生這個問題時,他們的眼神常充滿各式微光,耳朵瞬間豎直像雷達搜尋;有的晶亮馬上反饋,有的煞有其事像老僧入定般閉上眼細細冥聽。這是聽力訓練啟蒙的第一步,細聽周遭的聲響,是愉悅的、刺耳的、低沉的,或是一閃即逝的?西班牙知名作家戈麥斯(Ramón Gómez de la Serna,1888-1963)曾說:

人類的耳朵始終探問著,當人們細細留神,它即是一個問號的形貌與圖像。“Das menschliche Ohr fragt immer, wenn man gut zusieht, ist es in Form und Zeichnung ein Fragezeichen.

隨著科技產品日新月異,使得日常生活當中對聲光效果的刺激趨於麻痺,進到賣場、咖啡館、餐廳…等公共場所,迎面而來的常是音樂或電視播放聲響環伺。我們是否曾好好靜下心來聆聽周邊充填著什麼聲音?因為常常忽略聽覺,而使它變得不靈敏,難以發現細微聲變,甚至遲鈍。

在談及聽力訓練之前,不妨先來觀賞一段作家楊照與女兒其叡所錄製的音樂短片『呼吸I/聲部及該如何聆聽』;影片末尾,我們可以從簡易明瞭的解析中聆賞巴赫鍵盤作品《二聲部創意曲第八首》(Invention, no.8, BWV779),藉由主題錯落而富有變化的呈現,您可否聽見了高、低音聲部層層遞嬗而流轉的狀態呢?

德國音樂教育家海布特(Peter Heilbut,1920-2005)在《鋼琴彈奏–器樂啟蒙課程,一本教育實踐的手冊》(Klavier spielen-Frühinstrumentalunterricht, Ein Pädagogisches Handbuch für die Praxis,1993)提及器樂啟蒙教育裡的課程編排項目可歸納為六大目標:

鋼琴彈奏-器樂啟蒙課程一書之封面

  1. 歌唱與說話(Singen und Sprechen)
  2. 音樂與律動(Musik und Bewegung)
  3. 樂器演奏(Instrumentalspiel)
  4. 聽覺訓練(Hörschulung)
  5. 音樂的聆賞(Musikhören)
  6. 樂譜理論(Notenlehre)

海布特並指出第一項歌唱與說話是奠定音樂經驗(musikalischen Erlebens)的基石,藉由曲調的吟唱或歌詞的發音嚼字,理解樂句走向及呼吸;因而在帶領初學者時,引導學生邊彈奏邊歌唱或是唱完樂句再拉(吹)奏,是相當關鍵的聽覺啟發。而後,他在琴齡階段劃分當中,列舉可藉由彈奏的樂曲旋律指導習琴三個月至半年的孩童們聆聽「雙音」「三音」音高音值音量等型態。例如:

∞聆聽兩音之間的差異∞

  1. ¶何音是較高的,或較低的?【小節號碼1】
  2. ¶何音是較長的,或較短的?【小節號碼2】
  3. ¶何音是較大聲(強)的,或較小聲(弱)的?【小節號碼3】

基礎聽力測驗譜例

∞聆聽三音之間的差異∞

  1. ¶這三個音中,何音音值是最長的?何音是最短的?【小節號碼1】
  2. ¶這三個音中,何音是最高的?何音是最低的?【小節號碼2】
  3. ¶這三個音中,何音最大聲(強)的?何音是最小聲(弱)的?【小節號碼3】三音聽力比較

 

♠關於記譜與聽力測驗的基礎練習:

海布特在樂器學習階段後的半年(約一學期),擬定了一套圖像記譜(grafischer Notation)來培養初學幼童對樂譜理論的基本概念。

1.¶聽聽看並畫下各音之間的距離遠近【參考圖例A】:讓孩子在紙上描繪出圓點代表所聽見的音符,從距離與高低排列中,老師可觀察他們是否準確的聽見了變化。繪製完成後,可請學生歌唱或於鍵盤上彈奏出來。

2.¶聽聽看並畫下各音之間的音值長短【參考圖例 B】:老師在帶領學生聆聽音值長短差異時,第一步驟應由「同一個音高」的長短音開始,隨後待學生已能順利辨別再加入「音高移動」增添挑戰性。

聽力與記譜(1)

3.¶聽聽看並畫出有幾個音同時響起【參考圖例 C】:開始可先從兩個音起步,再緩慢增加至四音,並且可由低而高(或由高而低)循序漸進堆疊來引導孩子聆聽;而後視情況再挑戰同時彈奏,讓孩子們辨認究竟聽到了幾個音一起鳴放。

聽力與記譜(2)

4.聽聽看並畫下旋律的高低起伏【參考圖例 D】:老師彈奏一至兩段旋律,讓孩子們隨樂音高低起伏畫出線條;兩段旋律可藉由不同速度呈現變化,引導他們以「實心圓」「空心圓」來區分快與慢、急促與和緩的感受差異。

聽力與記譜(3)

 

這樣的觀點與三○年代初期便頗負盛名的鋼琴教育家法羅(Margit Varró,1881-1978)的教育理念不謀而合。法羅女士於著作《生動的鋼琴課》(Der Lebendige Klavierunterricht)的第一章節〈音樂感知與音樂理解的教育〉(Die Erziehung des musiklalischen Sinnes und Verständnisses)當中,提及擁有節奏性旋律性和聲性聽覺的能力是學習音樂的關鍵;更特別指出對和聲的覺知靈敏度,深遠影響日後是否能穩健駕馭較複雜的多聲部樂曲。從日常的聽覺接收到學習樂器的過程中,啟蒙時期若能引導與叮嚀孩子開起雙耳,他們將更能察覺聲音甚至是樂音的美好與悸動。

 

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